《中国花鸟画通鉴》10舍形悦影_卢辅圣主编_万新华_章晴方着文_上海书画2008_中国花鸟画通鉴
中国花鸟画通鉴10 舍形悦影 万新华 章明万 暑文
前言 花鸟画是中国绘画中最富于民族文化特性的表现门 类。两干年来,它通过从自发到自主的审美方式和中国 式的赋、比、兴手法,抒情达意,托物言志,形象化地 体现了东方世界的宇宙自然观。它历经发生、发展、成 熟到升华变化的漫长行程,流汇着民族与时代的人性内 涵,以丰富多彩的艺术形态参与了中华文化精神和人文 气象的建构。与此同时,它也在长期的历史发展中,一 方面不断地调谐自身来适应变化着的审美需求,一方面 又潜移默化地塑造和改造着人们的审美情趣,甚至对主 体认知结构产生不同程度的影响。
金形悦影 一 引言 写意花鸟画虽说可以用由来已久来表明其历史渊源,但是,其极致的样 加了一个“大”字作为区别,因此,在绘画史上,“青藤白阳”也就等同于“大 写意”样式,或者说是“大写意”的典范.从“写形”到“写神”再到“写意”,是花鸟画的演化特征,也是人物画、山水画的演化特征,亦即是中国绘画演化的基本特征。虽然在宋代人物画就 有梁楷的“减笔”样式,山水画也出现了米芾的“米家云山”格式,但是这种 越出睡之外的极端表现,不仅是明季所特有的,而且也是花鸟画所特有的 一个历史现象,更重要的是自此以后,这种在历史上向来被视为“一端之学”的极端样式一墨戏,渐次从“逸出者”变成了“正规者”。 
