【走在诗性美学途中余上沅20年代之戏剧理想及现代超越】.pdf

在现代中国戏剧史上,余上沅因其戏剧观的边缘性,成为一个久已被没的存在。本文旨在以平实的学术的心态,立足于“诗性美学”的研究视角,来梳理、重构余氏20年代之偏于写意的戏剧理想,思索在七十多年前中国戏剧美学所达到的高度及明显的粗疏,同时将其置于和现当代中外戏剧家的理论比照中,进一步思索处于世纪转型期的当代戏剧美学在传统基础上的超越之途。本文主体分三个部分,分别涉及余上沅和古典戏曲观,和五四戏剧观,和西方同期的戏剧观(主要指莱因哈特、布莱希特之理论)的关系阐述。

走在“诗性美学”途中一余上沅20年代之戏剧理想及现代超越走在“诗性美学”途中起这样一个文题,或多或少妄自套用了海德格尔的《林中路》,《通向语言的途中》等美学名著的书名,但也不回避对其“诗”之思的认同。其实,艺术从它的起源至逐渐成熟,有多少人行进在探寻之路。一方面,如海德格尔所说:“林中有路.这些路多半突然断绝在杳无人迹处。”反而言之,鲁迅有言,“地上本没有路,走的人多了,便也成了路。”因此,尽管艺术之林多歧路,各人奔忙于不同的路上,但只要行进在路上,艺术之火便可绵延矣。由此想到中国的戏剧,(此处用戏剧指新剧,旧剧采用普遍呼之的戏曲一词)其命运亦颇为多桀。

走在“诗性美学”途中表现出“理论先行”之特点,正如洪深在《戏剧集导言》中所言:“这一时期,理论非常丰富,创作却十分贫乏。”即如“丰富的理论”当中,也多以打破为主,而鲜有建业。举此期对中国旧剧的几种态度而言,新青年派中如钱玄同,本着政治和文学思维同一化及新旧二元对立的认识,认定“醫如要建设共和国政府,自然该推翻君主政府:要建设平民的通俗文化,自然该推翻贵族的艰深文学”,而他所认定的新戏无非以西方戏剧马首是瞻,以写实、逼真为审美标准,以此对旧剧加以审视,自然会得出怪诞、恶劣之论。