【杨之光鸥洋画集】河南美术.pdf

封责扉面任页设编题计辑字郭刘暴丽钊人

序杨之光以《一辈子第一回》在人物画领域中崭露头角,至今已整整三十年。三十年来,他坚持自己的艺术信念,勤奋作画,并且不断地探索。本集所收作品,大略可见他走过的途程.他相信,传统的中国人物画必须在表现当代人民的生活中才能获得发展:画家必须经常到人民生活的激流里去,他的作品必须符合当代人的需要,因此就要为多数人所理解、喜爱,反映出他们的审美理想.为了锻炼笔墨,他也偶作花卉、山水,但目的是为了丰富人物画的表现力,他主要是一位人物画家。而在人物画方面,首先是肖像画方面取得了独到的成就.古人提倡的“形神兼备”之所以不容忽视,因为其中包含了一切艺术创作的最根本的要求一“主客观的统一”。

探讨也有所助益:而杨之光深厚的中国传统艺术的修养,也一定对鹏洋探索油画民族风格方面起了借鉴的作用.《小女灯灯》的画像,可以代表鹏洋较早时期的一种风格,用笔泼辣,色彩跳跃,朴素自然的神态中表现出人物的性格。与此相近的还有《藏族老阿妈》以及《秋天的白桦林》。这里不但显示了女画家对色彩的敏锐观察,而且具有一种浑厚的美感.油画《老妇》则运用更为严谨周密的写实手法,刻画了人物内在的心理状态.近几年来,鸭洋在绘画的手法,包括材料的使用方面作了多方面的试探。《我叫卓玛》、《雨荷》明显地吸收国画的特色,富有东方风味。她也利用木板纹络本身的美,或在画面上堆成浮雕式的效果,例如《凌波》。