【探求中国现代象徵诗的道路戴望舒诗歌创作论侯江】.pdf

论文提要戴望舒是颇具魅力的,不论是诗,还是人。他的诗是一个幻美的世界,流光溢彩,美不胜收。梦的影子飘游着、亏着,微笑着、低泣着。偶尔也会忽地吹来黑红的荒火,灼热3天,也溶掉了梦的黑色翅膀。他的人呢,优郁、寂寞,却无比执。为了远方那个理想,他不停地跋涉着,用自已的苦难树起了一个又一个里程碑.本文试图在东西方文化撞击的时代和社会大背景下来分析戴望舒对于中国现代象征诗歌艺术的探求和贡献。文章以其创作历程为主线,将戴望舒的创作道路分为五个部分,分别以“旧锦襄”、“雨巷”、“乐园鸟”、“我思想”和“灾难的岁月”为小标题,每一部分着重分析戴望舒创作道路中的一个重要阶段,对诗人创作的社会背景

探求中国现代象征诗的道路一戴望舒诗歌创作论著名的T.S艾略特曾经说过:“如果希望使某一文化成为不朽的,那就必须促使这一文化去同其他国家的文化进行交流。”(T.S艾略特:《诗歌的社会功能》。转引自曾小逸《论世界文学时代》)而中华文化,是这样一种文化,它以其历史悠久、体系之独立、传统之延续以傲称于世。中华文化生命力之强大,其中一个重要原因正是在于其数千年来与世界其他文明之间的相互给予与滋养。释迦牟尼的东来,印刷术的西去,决决中华,有给予的勇气,更有容纳的胸襟。正因如此,这古老的文化才能经数千年的风雨而生生不息。

朦胧气氛的手段来运用。中国古代的文学家们早就体会到,生活和情感本身并不总是清晰的,用现代语汇来讲,这也就是抒情诗模糊朦胧的效果或印象主义色彩之所以存在的价值所在.同时,从这一类诗篇当中,人们不难体会到一种广阔的空间意识和悠久的时间意识。李商隐的“夕阳无限好,只是近黄昏”(《乐游原》)、杜牧的“六朝文物草连空,天澹云闲古今同。鸟去鸟来山色里,人歌人哭水声中”(《题宣州开元寺水阁阁下宛溪夹溪居人》)等许多著名的诗句,都说明中国古代的诗人们往往通过最有感发意义的画面或瞬间感受(而非罗列细节)来表达他们对世界与人生的看法,诗的最终效果却超越了个人的经验而具有一种普遍的非个人的色彩,从而形成