《原创流行音乐编曲学》音乐书籍

继续发挥着他们至关重要的一些作用。这些乐器,包括钢琴,管弦乐中的一切乐器等等,使得乐曲充满了某种经典乐曲的风味,产生了古典大师们笔下乐曲的迷人的味道,成为流行歌曲编曲效果中的一大亮点.从编曲学的历史来看编曲手法的发展,是一件很有意义的事情。早先的单一乐器或者个别乐器的结合的编曲手法,更多意义上属于对歌唱者的“附和”,只起简单的烘托作用。后来在西方古典大师的手下,经典乐器的加入,使得编曲更加系统化,钢琴等乐器开始起着对歌曲的补充,深化等作用,其意义有时候超出了“伴奏”的范围。

古典经典曲自因为包含太多作曲技巧,所以也是编曲者聆听曲目的首选,如果能做到古为今用,将会为编曲提供无尽的养料。在聆听的时候,除了注意旋律外,更重要的是各种音乐编曲的思路,创意。有一句话这么说:重要的是“意识”。编曲中的意识可以表现为和声的亮点,配器的亮点等等.所以通过聆听,研究各种优秀编曲中存在的“意识”可以逐步培养起编曲者的编曲意识,增长经验,而经验对于作曲编曲者来说是极其宝贵的,胜过教科书上的知识.地研究。谱例可以是多种形式的,比如吉他谱,钢琴谱,如果是乐队总谱,那将是大有神益的。

第三章流行歌曲编曲的旋律因素本章讨论流行歌曲中旋律的特点和规律。实际上,旋律与节奏是互为存在的,讨论这两方面的内容能够让编曲者更准确地把握歌曲的精神与风格特征,并且认识到为流行歌曲编曲所需要依据的艺术准绳。本章将主要讨论关于流行歌曲旋律构成的基本手法及由此给编曲带来的启发。本章也会究他们的表现规律.第一节编曲的旋律音调因素不论是何种形式的音乐作品,旋律总是其灵魂。一个感人流畅的旋律给人以过目不忘的印象.虽然很多意见认为旋律的写作源于灵感,但这并不表示旋律写作没有一点规律可循。流行歌曲的旋律既有一般旋律的共性,又有其固有的特征。