《贝多芬及其独创性研究》音乐书籍

3.音乐的表情与表现(三)音乐形式与音乐结构的开发1.关于奏鸣曲和奏鸣曲形式的构成2.其他结构形式上的开发

第一,技术上难度过高,以至于无法演奏。声乐上高音过高,难以演唱,需要重新改写。特别是第五交响乐中第二乐章的低音大提琴难度过高,导致演奏必定失败,等等.第二,音乐创作的构思和主题旋律太极端,激烈,很粗野,是爆发性的、非自然性的、毫无意义及粗俗的音乐.第三,音乐中有很多“违反规律”的现象,转调的方式很怪异,音乐构思东拼西凑,相互间没有有机的联系.但是,笔者认为贝多芬是决定后世音乐方向的先驱者,是后世音乐家的楷模,上述的负面评论正表现出一位先驱者在开创一个新时代时所具有的独创性。贝多芬是把19世纪、20 世纪的浪漫派音乐,从娱乐性沙龙音乐转变为一种真正的艺术音乐的音乐家。

在交响乐的写作上,莫扎特可以说是贝多芬的前辈,他的作品有难度,是复杂深沉的艺术音乐的创始。从莫扎特开始,音乐表现上有了一定深度,如“小调问题”及“用慢板表现问题”等等。艺术音乐不仅仅是技法或乐音方面的巧妙组合,而且是让人们精神向上,使人们更有知性,更有教养.贝多芬是把音乐转变为艺术的音乐家,他的音乐有个性、有难度,需要认真地品味,他为后世的音乐家们沿着“艺术”音乐路线进行创作奠定了基础。同时,贝多芬之前的音乐也因被用“艺术”的眼光加以发掘、整理、研究,被人们重新认识,而成为新的保留曲目。